sábado, 10 de diciembre de 2016

Talleres de Arte y Género

Talleres de Arte y Género

Las obras están realizadas en el marco del Seminario Arte, Mujer, Violencia y Feminismo, por Mariana R.

Título "Hoguera"
Técnica: Frottage, con inclusión de acetato quemado 


Detalle
Gráfica Digital, Poesía Visual 


jueves, 8 de diciembre de 2016

Árbol de Navidad - Arte Textil

Árbol de Navidad - Arte Textil 

Como todos los años la entrada al Estudio está decorada por el Árbol de Navidad, un ficus que cumple la función para nuestro propósito.

Este año la decoración está realizada en arte textil, son ángeles realizados por mí hace varios años, muchos de ellos fueron vendidos.

Haciendo honor a nuestro trabajo y a los talleres de arte textil que dicto, que mejor que decorar algo con algo que se produce por uno mismo.

Stella Maris Leone Geraci



viernes, 2 de diciembre de 2016

domingo, 20 de noviembre de 2016

Talleres de Verano 2016 - 2017

Talleres de Verano 2016 - 2017

Talleres de Verano
ESTUDIO TALLER GALERÍA (Espacio de Arte)
Desde 1985, en Villa Raffo, Tres de Febrero.

Seminarios de Acuarela y Tinta - Libros de Artistas
Collage y Poesía Visual - Pigmentos naturales 

Talleres de
Dibujo y Pintura - Fotografía - 
Grabado Tradicional - Digital - 
Escultura - Libros de Artistas - Arte Textil - 
Collage / Objetos -
Taller de Dibujo y Pintura para Adultos Mayores

Taller de Arte Infantil y Adolescente
(Dibujo, Pintura, Libro de Artista, Arte Digital, Grabado, Collage, Objetos)

Taller de Fotografía Infantil y Adolescente
(Manejo de Cámara, Revelado Digital Básico, realización de un fotolibro)

Clínicas de Arte - Seguimiento de Obra para principiantes, Estudiantes de arte y Artistas

Muestras de Arte / Convocatorias / Concursos

Clases en Estudio Taller Galería (Espacio de Arte) o a domicilio.
Niños - Adolescente - Adultos

*Contamos con prensa de grabado.
**Los talleres están dirigidos a principiantes, avanzados, estudiantes de arte, artistas visuales y fotógrafos.

Consultas:

Coordina ESTUDIO TALLER GALERÍA (Espacio de Arte)
Stella Maris Leone Geraci
Artista plástica, Fotógrafa, Escritora




sábado, 5 de noviembre de 2016

Salón Pequeño Formato 2016 - SAPI - Tres de Febrero

Salón Pequeño Formato 2016 - SAPI - Tres de Febrero

Desde Estudio Taller Galería felicitamos a:
Patricia H. por su mención en Pintura
Patricia H. y Raquel H. por salir seleccionadas en Grabado y Pintura



jueves, 20 de octubre de 2016

El color en la fotografía

El color en la fotografía

Desde hace años el revelado de mis fotos lo haga en blanco y negro, muy pocas son las fotos que dejo en color.

Ayer las fotos al menos para mí, si o sí debían ser en blanco y negro, no podía haber color, hoy al ver muchas fotos de otras colegas que fueron a la marcha, Ellas también utilizaron el B/N en su revelado, no es casual, la elección del color, también es una forma de hacer un llamado de atención, el color en la fotografía hace eso, marcamos una postura, ante lo que vemos con la lente, que es la prolongación de nuestro ojo.

Hace años cuando a Sara Facio le preguntaron por qué sólo sacaba en B/N, dijo que la vida ya tenía mucho color, por eso sus fotos no lo tenían; Joel Meyerowitz cuando fue a tomar fotos en donde estaban las Torres Gemelas, tuvo que tomar una decisión, hacer sus fotos en B/N como siempre lo hace o en color y se dijo que el lugar tenía demasiado dolor para hacerlas en B/N por eso utilizo el color para quitar el dramatismo, tardó 10 años en mostrar esas fotos, eso también es una postura.

Muchas fotógrafas ayer estábamos abajo de la lluvia, pero lo fundamental es que todas hicimos lo mismo, le pusimos una gran protección a nuestro querido ojo, que es la cámara, nuestra compañera, sin ella Nosotras no seríamos Fotógrafas.

Stella Maris Leone Geraci

Fotógrafa



sábado, 15 de octubre de 2016

En Noviembre Jornadas de Arte y Género

Jornadas de Arte y Género – Stella Maris Leone Geraci

Durante el mes de Noviembre de 2016 voy a estar dictando 5 Jornadas distintas con abordaje desde el arte, en las problemáticas de género, la mirada de la sociedad, la mirada del arte y la mirada de la Mujer Artista.

#1 El Entorno artístico, social y político

#2 La mujer, entre el debate biológico, histórico y social

#3 El cuerpo ¿ De quien?

#4 El matrimonio Arte y Violencia

#5 El libro de artista con visión de género

Dirigido A toda/os aquella/os que estén interesada/os en el tema, no se requiere conocimientos previos, también a artistas visuales, estudiantes de arte, tesistas de licenciatura en arte y otras carreras como Humanidades, Ciencias Sociales, que tengan interés en el Arte y la Violencia de Género.

Duración de cada Jornada 4 hs., con un breakfast (las jornadas son teóricas-práctica)

Días y horarios a convenir con la/os asistentes

Lugar Estudio Taller Galería

Arancelado

*A toda/os la/os asistentes se les mostrará la obra de distintas artistas y se les entregará material de lectura, después de cada jornada.

Informes e Inscripción:











martes, 27 de septiembre de 2016

Octubre en Estudio Taller Galería

Octubre en
ESTUDIO TALLER GALERÍA (Espacio de Arte)
Desde 1985, en Villa Raffo, Tres de Febrero.

Seminarios de Acuarela y Tinta

Talleres de
Dibujo y Pintura - Fotografía - Grabado Tradicional - Digital - Libros de Artistas - Arte Textil - Collage / Objetos Taller de Dibujo y Pintura para Adultos Mayores

Taller de Arte Infantil y Adolescente
(Dibujo, Pintura, Libro de Artista, Arte Digital, Grabado, Collage, Objetos)

Taller de Fotografía Infantil y Adolescente
(Manejo de Cámara, Revelado Digital Básico, realización de un fotolibro)

Clínicas de Arte - Seguimiento de Obra para principiantes, Estudiantes de arte y Artistas

Muestras de Arte / Convocatorias / Concursos

Clases en Estudio Taller Galería (Espacio de Arte) o a domicilio.
Niños - Adolescente - Adultos


Los talleres están dirigidos a principiantes, avanzados, estudiantes de arte, artistas visuales y fotógrafos.

Consultas:

Coordina ESTUDIO TALLER GALERÍA (Espacio de Arte)
Stella Maris Leone Geraci
Artista plástica, Fotógrafa, Escritora




miércoles, 21 de septiembre de 2016

Inauguración de la Bienal Internacional de MiniPrint 2016

Inauguración de la Bienal Internacional de Miniprint 2016

El 23 de Septiembre a las 19 hs., en la Casa de la Cultura de Entre Ríos.
Participan alumnas del Estudio
Patricia H. y Raquel H.




sábado, 17 de septiembre de 2016

Inauguración de la muestra de Arte Correo Paz

Inauguración de la muestra de Arte Correo Paz

Foto del catálogo, obras y de la inauguración donde participan alumnas del Estudio

Patricia Herbón - Raquel Herbón







miércoles, 7 de septiembre de 2016

Trabajar con Pigmentos Naturales

Trabajar con Pigmentos Naturales

Desde hace un tiempo en Estudio Taller Galería estamos trabajando con la/os alumna/os con pigmentos naturales en la creación de las propias pinturas como las tintas de dibujo, acuarelas, oleos, pasteles de tiza y al oleo, tintas gráficas.

Más allá del costo de las pinturas cada vez más elevado en el mercado, también es trabajar con materiales naturales y menos tóxicos, si bien la industria esta empezando a rever el tema de la toxicidad de las pinturas, la realidad es que al llegar al mercado seguirán siendo tan caras como las actuales.

Los resultados obtenidos en las distintas producciones son igual a la de las pinturas de marca, con la diferencia que además un mismo pigmento, puede ser utilizado en la preparación de los distintas pinturas.

Volver a lo natural, forma parte del proceso creativo como lo hicieron la/os grandes maestra/os de la pintura y el grabado, pero también es una manera de bajar la contaminación ambiental que se produce en la fabricación de las distintas tintas y pinturas para el arte.

Stella Maris Leone Geraci
Artista Plástica, Fotógrafa, Escritora










domingo, 28 de agosto de 2016

Septiembre en Estudio Taller Galería

Septiembre en
ESTUDIO TALLER GALERÍA (Espacio de Arte)
Desde 1985, en Villa Raffo, Tres de Febrero.


Inauguración de la Muestra Internacional
de Arte Correo “Palestina”
Participan Sabrina L. M. y Mariana R.

Talleres de
Dibujo y Pintura - Fotografía - Grabado Tradicional - Digital - Libros de Artistas - Arte Textil - Collage / Objetos Taller de Dibujo y Pintura para Adultos Mayores

Jornada
Libro de Artista, duración 4 horas

Taller de Arte Infantil y Adolescente
(Dibujo, Pintura, Libro de Artista, Arte Digital, Grabado, Collage, Objetos)

Taller de Fotografía Infantil y Adolescente
(Manejo de Cámara, Revelado Digital Básico, realización de un fotolibro)

Clínicas de Arte - Seguimiento de Obra para principiantes, Estudiantes de arte y Artistas

Muestras de Arte / Convocatorias / Concursos

Clases en Estudio Taller Galería (Espacio de Arte) o a domicilio.
Niños - Adolescente - Adultos


Los talleres están dirigidos a principiantes, avanzados, estudiantes de arte, artistas visuales y fotógrafos.

Consultas:

Coordina ESTUDIO TALLER GALERÍA (Espacio de Arte)
Stella Maris Leone Geraci
Artista plástica, Fotógrafa, Escritora




viernes, 26 de agosto de 2016

Inauguración de la muestra Internacional de Arte Correo "Palestina"

Inauguración de la Muestra Internacional 
de Arte Correo "Palestina"

Catálogo de la muestra que coordina Luis Morado, más las obras de las alumnas del estudio que participan de la muestra.


Mariana R.
Gráfica Digital


Sabrina L. M.
Gráfica Digital 



miércoles, 24 de agosto de 2016

jueves, 18 de agosto de 2016

No formemos fotógrafos guachos

No formemos fotógrafos guachos

El siguiente texto que voy a transcribir surgió de la charla que tenía con una colega y fue muy importante para que se decidiera a aprender fotografía, fue cuando recordé que lo que tenía en uno de los libros de Sara Facio, quien lo publicó en 1992 en la recordada Revista Fotomundo y es un claro ejemplo del motivo real por el cual se debe aprender fotografía, más allá de las nuevas cámaras fotográficas, dispositivos móviles que pueden decidir por nosotros a la hora de hacer una fotografía, hay una realidad hacer click no los hace fotógrafos.
Stella Maris Leone Geraci
Artista Plástica, Fotógrafa, Escritora


No formemos fotógrafos guachos por Sara Facio

A menudo caigo en la desolación cuando advierto las diferencias de formación que existe entre los artistas de las distintas disciplinas. Simpre llego a verificar que, entre fotógrafos y pintores, por ejemplo, esa diferencia es fundamental en lo conceptual, en la información, en el conocimiento histórico.

Los fotógrafos se lanzan a tomar fotos sin otra motivación que las ganas de hacerlo. No hay cuestionamiento alguno ni sobre la naturaleza de la materia ni sobre su importancia en la sociedad. Se transforman en profesionales siguiendo por el camino del aprendizaje técnico y el comercial; es suficiente. Los aficionados o creativos se limitan a intercambiar fórmulas químicas, información sobre cámaras y accesorios, y en algunos casos llegan a comprar revistas internacionales con el fin de “buscar ideas”.

Son contados -y afortunadamente el número de va creciendo en los últimos tiempos- los que se interesan por la Historia, por conocer el trabajo de otros colegas, de los maestros anteriores o contemporáneos. Esa serie de conocimientos que son elementales cuando se abraza seriamente una disciplina. Es impensable que un pintor desconozca le nombre y la obra de Miguel Ángel, de Goya , de Leonardo; que significó el romanticismo, el impresionismo o el tachismo. Todo pintor, sublime, mediocre o malo conoce la Historia de la pintura y se nutre de ella. En la Escuela Nacional de Bellas Artes aquí en el mundo, como asignatura, se copia el estilo de los maestros para aprender su técnica. Lo mismo ocurre en literatura, escultura o cine, pero en nuestra materia parecería que el conocimiento no aportará nada. En general los fotógrafos son perfectos ignorantes de su medio y es algo que debe cambiar porque es una de las causas de su falta de crecimiento.

Cuando reflexiono sobre este tema no me refiero solamente a los aficioandos que comienzan. Me preocupa en especial quienes llevan años en el medio, tienen oportunidades múltiples para informarse, pero evidente, creen que no necesitan saber.

Este tipo de colegas son los que también ejercen el deporte de la desvalorización. Como son ignorantes no pueden valorar los esfuerzos de los pocos que contra viento y marea, desde cualquier ámbito -editorial, comercial, teórico, pedagógico, de investigación- van sumando logros para hacer una fotografía sólida con perfil nacional.

No hace mucho, mi colega Diego Goldberg escribió un panegírico sobre una empresa norteamerican que organizó una muestra de fotógrafos latinoamericanos. Gracias a ellos, según él, nosotros, los argentinos, podíamos ver por primera vez obras originales de Sandra Eleta o Sebastiao Salgado, entre otros.

Desde que vivimos en democracia, en Buenos Aires (y el interior) se ven continuamente exposiciones de nuestros vecinos de América. Lo hemos exhibido en los espacios más exquisitos, los hemos publicado en catálogos y libros, y la prensa especializada y la general se ocupó largamente de esos eventos. Lo hicimos aquí, nosotros, sin dale las gracias a los patrones del Norte, Evidentemente el fotógrafo cronista o vivía en el extranjero o miraba para otro lado.

Otro fotógrafo-cronista, Ataulfo Pérez Aznar, refiriéndose a retratos de Richard Avedon, fue contundente en afirmar que nadie había hecho un retrato tan magnífico de Jorge Luis Borges. Quizás podría decirlo un crítico extranjero, pero un argentino que conozca el trabajo de Grete Stern, Eduardo Comesaña, Alicia D'Amico o Julie Méndez Ezcurra, por nombrar algunos de quienes hicieron retratos sorprendentes de Borges, no puede desconocerlos. Si Avedon hizo retratos mediocres, fueron justamente los de Borges y García Márquez, en las antípodas de los que lo convirtieron en el maestro indiscutible que es.

Es falta de información, que queremos creer es de buena fe, le hace muchao mal medio fotográfico porque el gran público es inducido a pensar que aquí no hay buenos fotógrafos ni se hace nada por la fotografía. Le hace mal a los fotógrafos porque no estimula el trabajo de organizadores que, generalmente, no tienen patrocinantes millonarios, sino que hacen su tarea a “pulmón”.

Desvalorizar los esfuerzos ajenos es otra manera de demostrar la falta de compromiso real por la materia.

No tener interés por saber en qué momento y cómo llegó la fotografía a nuesto país; desde cuándo contamos con fotoperiodismos; qué se documentó desde que existe la fotografía en la Argentina; quiénes fuerons los mejores retratistas y cómo evolucionaron; quiénes y por qué se crearon las primeras sociedades, los primeros clubes, en qué ciudades o pueblos; cuáles fueron los hitos o avances en la visión de los creadores, es desconocer de dónde venimos, quiénes son nuestros pares, es como ser... guachos. ¿O es que nacimos del aire, de la casualidad, de la Nada?.

Desde hace muy poco en las escuelas de fotografía y en los diversos talleres que abrieron los fotógrafos más destacados se está estimulando el conocimiento de estos tópicos. Es un camino certero. Salir de la enseñanza puramente técnica y crecer hacia lo conceptual y ¿por qué no?, hacia el goce del sentido de la Vista. El mirar, el saber mirar para gozar, para llenarse de imágenes que deleiten, emocionen, que despierten ganas de ser mejores.

Los que ya se sienten grandes para ir a las escuelas o no quieres a asistir a talleres tienen múltiples posibilidades para estudiar y estar informados. Cada vez hay más libros teórico y de imágenes; revistas especializadas más jerarquizadas, notas de divulgación en medios generales; más exhibiciones de buenos fotógrafos argentinos y extranjeros; más conferencias, encuentros o congresos. Sólo hay que ser humildes y generosos con los que hacen, no esperar a que se mueran para reconocer sus logros.

Saber de dónde venimos es la primera pregunta del ser humano, la base de la filosofía. Conocer a nuestros padres, imitarlos, admirarlos es parte de la vida; también de la fotografía. No formemos fotógrafos guachos, van a ser muy desdichados y se van a sentir muy solos y desprotegidos.

Sara Facio
Fotomundo, 1992


Stella Maris Leone Geraci
Artista Plástica, Fotógrafa, Escritora




lunes, 8 de agosto de 2016

Seminario Arte, Mujer, Violencia y Feminismo

Seminario Arte, Mujer, Violencia y Feminismo

La obra surge como resultado del seminario que dicte sobre Arte, Mujer, Violencia y Feminismo.
Susana V.
Título: In Memoriam
Técnica Collage, materiales antiguos y su re utilización, cintas, cartulina.


jueves, 4 de agosto de 2016

miércoles, 3 de agosto de 2016

Nuevos libros se suman a la Biblioteca de Estudio Taller Galería

Nuevos libros se suman a la Biblioteca de
 Estudio Taller Galería

Con gran placer quiero contarles a la/os alumna/os del Taller de Fotografía, Libros de Artistas, Clínica de Obra, de dos nuevos libros "Fotografías mínimas", "Summertime, Tiempo de Verano" que muy generosamente me regalo Leandro Piñeiro.